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ASSOCIAZIONE FOTOGRAFICA

Corso base di Fotoreportage

Progettazione e sviluppo di una narrazione fotografica: dalla singola foto allo storytelling
fotoreportage articolo

Presentazione corso.

Il reportage come genere fotografico è intimamente legato all’essenza della fotografia e alla base della funzione professionale e sociale del fotografo, ovvero raccontare storie con le immagini.

Costruire un racconto per immagini richiede capacità teoriche e tecniche che vanno al di là del saper scattare una buona fotografia. Ma ancor di più: per realizzare una narrazione fotografica occorre riuscire a emozionare, oltre che a documentare.

Obiettivo

Il corso ha come obiettivo quello di fornire ad ogni alunno e alunna gli strumenti teorici e progettuali per sviluppare un proprio racconto attraverso la costruzione di una serie fotografica con una narrazione efficace.

Struttura

Per tutta la durata del corso le lezioni teoriche saranno accompagnate specifici esercizi pratici.

Nella prima parte verranno illustrati i differenti linguaggi del fotoreportage attraverso il lavoro dei grandi fotografi di riferimento. Contestualmente agli alunni e alle alunne verranno assegnati settimanalmente esercizi pratici per migliorare la tecnica di ripresa, composizione e costruzione di una sequenza fotografica. Gli esercizi verranno revisionati in aula con lettura critica delle immagini, confronto ed editing collettivo. Durante questa prima parte del corso verranno anche effettuate due uscite con i docenti per acquisire maggiore sicurezza e professionalità nell’approccio pratico.

Nella seconda parte del corso i docenti accompagneranno gli alunni e le alunne nel processo di realizzazione di un reportage fotografico individuale: l’ideazione, la progettazione, la scrittura, le motivazioni personali, la fattibilità, la scelta stilistica e lo sviluppo pratico. In questa fase le lezioni in aula si concentreranno sulla revisione e sull’editing progressivo dei lavori nonché sulle nozioni base dei principali programmi per la gestione del flusso di lavoro (selezione e archiviazione delle immagini) e per la postproduzione.

L’editing finale dei lavori verrà realizzato all’interno di una master class con la photo editor e project manager Sarah Carlet.

Numero Lezioni: 16 (14 lezioni in classe e 2 esercitazioni in esterno, in date da definire)

Docenti

I docenti del corso saranno Agostino Loffredi e Marco Valle mentre per l’editing finale dei lavori gli allievi verranno seguiti dalla photo editor Sarah Carlet.

Durata.

Corso di 40 ore.

INIZIO CORSO: Novembre 2018

FREQUENZA: Una lezione a settimana (20:00-22:00)

ORARIO: Le lezioni teoriche avranno una durata di 2 ore in orario serale, le lezioni pratiche in esterno potranno avere una durata maggiore.

Costo e modalità di pagamento.

Il costo del corso è di 380€.

Il costo del corso può essere saldato anche in 2 tranche:

  • All’iscrizione una rata da 220€;
  • Dopo 30 giorni dall’inizio del corso una rata da 160€.

Attestato

Al termine del corso verrà rilasciato un attestato di frequenza.
La partecipazione al corso richiede, il possesso di una macchina fotografica, preferibilmente reflex digitale o analogica, e la conoscenza base della tecnica fotografica.

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